作品というもの

まず有名な映画を例にとって１行にまとめてみよう。 ・　Ａ．Ｉ． 　　　ロボットが人間になりたいと思って努力したけどダメだった話。 ・　ＥＴ 　　　宇宙人と子供達が出合って仲良くなる話。 ・　バックトゥーザフィーチャー 　　　タイムマシンで過去にもどったりする話。 ・　ジョーズ 　　　大きなサメに人間が襲われる話。 ・　ターミネーター 　　　サイボーグが暴れる話。 ・　ハムナプトラ 　　　古代の悪霊が暴れる話。 ・　ジュラシックパーク 　　　恐竜が暴れる話。 多少強引にまとめたせいとはいえ、あの天下のハリウッド映画ですら冷静 に考えてみたら単純明快な話の構成である。 故に、 我々１個人がモノを創る上で、何をいったい複雑怪奇なテーマを構築した り、新しいものを無理矢理考え出して、無用な苦労をする必要があるのだ ろうか、と言える。と思う。多分。 そこで話を絵の方に戻してみる。 以前した話で、 「画風は出尽くしている。そこそこ技術を極めても必ず何処かの誰かの既 　存の作品に似てしまう。さりとて、今までに見たことが無いようなもの 　をひねり出せば、それはもはや受け入れ難いとしか言いようの無いぐら 　い妙、と言うかハッキリ言って失敗。嗚呼、いったいどうしたら良いの 　だろう。」 などといったような事を述べていたのだが、 こんな事を言う事自体非常にナンセンスなように思えてきた。 上記の映画の例を見ても分かるように、基本的にはすべて「ありがちな話」 である。それにもかかわらず「全米大ヒットＮＯ．１」になってしまう。 ＮＯ．１がいったいいくつあるのかはさておき、(-_-)ノノロ とにかく観せ方や宣伝の仕方１つでそれぐらいウケるということ。 そして確かに観ればそれなりに感動もする。 たとえどこかで聞いたような話であっても、だ。 これを絵に当てはめた場合、１行にまとめると、 「何時か何処かで見たような画風でも全然オッケー。」 なのである。 ただ、画風がどうこう以前に根本的に絵がデキてなければ、それは描き手 の単なるサボりなので問題外とす。 てな感じで、 オリジナリティーがどうとか、斬新さがなにとか、自分本来の売りという ものがなにがし、もっと新しさとかが、などと言う系統の批判をする奴は 全員クビ。 嘘。

ＭＥＭＯ

製作環境等々

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